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．又来到了莫奈和梵高的面前，虽然不久前看过了他们的几幅画，但这一次站在他们的画面前，心还是立即就被吸引住了。 小桥，一池春水，垂柳，莲花，这应该不是什么稀罕景象，但为什么在莫奈的笔下就散发出无穷的魅力？是什么呢？凝视着莫奈的大作，我想起来了，六七年前，在新西兰基督城的大花园内，我也几乎看到了同样的园景，但不同在哪里？是色彩，是光线，这流动着不同的光线之色彩，是自然界中从来就不存在的，那是莫奈心中的世界，是唯有莫奈才创造出来的世界。这是一个唯一的世界。
（局部）
古希腊哲人说，万物皆流。莫奈补充说，是的，万物皆流，光也在流，颜色也在流，颜色在光中流动，光在颜色中流动。 靠近画，慢慢离开画，站着看，坐下来看，看到的都是光与色在流动中合一。 
还有几幅莫奈的画，每一幅都令我着迷。 终于，来到了梵高的巨作前：《鸢尾花》！1987
年，盖蒂博物馆以5390
万美元的天价买下了这幅艺术瑰宝中的瑰宝，并创造了该年拍卖的最高纪录。而现在，她就安安静静地被挂在那里，附近还有其他一些名画。 
不，这不是鸢尾花吧？我真的不敢相信它是。我家门前就有鸢尾花，每当春天来临时，她就开放了。五月，充满了新生命的气息，淡蓝色的鸢尾花在碧蓝色的天空下怒放，她轻柔的如梦，惹来了从梦中飞出的白蝴蝶，一只只飞舞于花丛中，而那鸢尾花叶子，真真是绿肥，恰与细长的柳叶遥相呼应，垂柳，黄瘦。春风依旧软软，牵不动绿肥，就轻轻地抚摸着那黄瘦。 
但在梵高画笔下的《鸢尾花》不是这样，花依然是花，叶依旧是叶，黄褐色的大地还是在奔流，但从色彩与光线中飞出来的是精神，是心灵，是蓬蓬勃勃的生命。 
这是多彩的生命。 这是自由之光。 有一个故事传了很久很久，说法兰西王国第一个国王克洛维在受洗礼时，上帝送给了他一件礼物，这就是鸢尾。 在法兰西这块大地上，鸢尾是光明和自由的象征。 鸢尾花在希腊文中写作Iris,
意思是彩虹，俗称为“
爱丽丝”
。“
爱丽丝”
就是希腊神话中的彩虹女神，她是诸神与人间的使者。当善良的人死去之后，“
爱丽丝”
就携带着这些美好的灵魂，由连接天地的彩虹之桥把他们带回天堂。因此，鸢尾花也被称为“
爱的使者”
。 梵高知道这些故事吗？知道如何，不知道又如何？他就是“
爱的使者”
，要从那彩虹之桥把生命之灵带到人间。这灵，是火，它燃烧着熊熊的激情；这灵，是风，它轻轻地拨动着生命之弦；这灵，是水，它流动着纯真和爱；这灵，是土，它承载着压在人心头的千斤重担。
《鸢尾花》局部这是自由之灵，它渴望着自由，向往着自由，在自由之中开放，开放出自由之花。 这是爱之灵，它接受爱，分享爱，传扬爱，呼唤着爱。 生命在爱中自由地生长。 梵高曾经说：“
我已走得太远，回不来了。”
梵高走进了一个神秘的国度，那国度流动着我永远也描写不出来的大美。 沉默吧，静静地注视它。 5
．就好像突然间一道大光直刺我的双眼，我失明了。当我再张开眼睛的时候，我什么也看不见了。看完梵高的《鸢尾花》之后，我的感觉正是这样。尽管，一幅幅杰作就在眼前，但我好像窒息了一样，或者，麻木了，什么也感觉不到了。 正好到了尽头，我走出展厅，来到了厅外，洛杉矶就在眼底，山脚下，宽敞的405
号高速公路被小山夹得紧紧地，回头看是上坡，向前看是下坡，但不论上下，两边的车都像小甲虫一样，慢慢地爬行。 几座高楼，那就是洛杉矶市中心了，被薄薄的云雾环绕着，好像正在迷茫的沉思中，或者正在思索着迷茫。倒是一团团的绿树，好像一把把绿色的大伞，把豪宅大院与普通人家都遮个严严实实，只有不息的生气不断地流出来。没有什么能遮住蓝天，天上的白云几乎都被甩走了，唯有澄明的蔚蓝色，浩瀚又深邃，连着海，连着山，连着人的心，在人心中写上两个大字：自由。 或者一个字：爱。 一颗自由的心，自由地接受，自由地给与。 昨天看到严复的一句话：“
夫自由一言，真中国历古圣贤之所深畏也。”
圣贤们尚且如此，那帝王将相，独夫民贼又如何？最可悲的是所谓的老百姓，他们把自己的全部自由都交给了一个“人间上帝”——皇上，还为此感恩戴德！6
．也许是出外透口气的关系，重回展厅里，又有了一些感觉。 只能说是美不胜收，眼睛看不过来，心也感受不过来。如真，薄纱下美女的皮肤都清晰可见；如幻，那少女双眼流的不是春波，不是秋水，而是梦；梦中的勇士，撕裂的不是身体，而是意志，因那撕裂者的意志坚如磐石，万古如斯。 
脚步轻一些，再轻些，轻轻地屏住呼吸，不要打扰他们，他们正在相爱。看，那赤裸的膀臂和胸膛，如瀑布，如小湖，流淌着的不是肉欲，而是纯真，赤诚，是两个心灵合为一体。那睁开的那一双眼睛，不是沉迷，而是宁静中的愉悦；而那半闭着的一只眼睛，不是迷茫，而是信赖中的点点温馨。 
就让我的头靠在你肩膀上，永远在你的心头写上两个大字：信赖。 不要打扰她，我的佳人正在梦乡。 
那个小孩子在想什么看什么？狗又在看什么想什么？没有看文字说明，只注视着小男孩的面孔，那一双清澈的眼睛，把人带进了那没有被污染的乐园，而那闭着的双唇，和脖子上系着的红色的围巾，似乎都在告诉人们，有一种火，当它燃烧时，鲜活的生命就不断被净化。 
那两个兄妹，尤其是妹妹看哥哥的眼神，是那样的纯真，充满了欢欣，带着全部纯真的欢欣，好像每一丝眼波都在说：“哥哥。”“哥哥”。我仿佛看到了当年的女儿，也是这样地看着自己的哥哥。而哥哥的目光正凝视着前方，眼神中流露着喜悦，我看到了我要看到的。我看到的令我愉悦。他看到了什么呢？
这个穿蓝衣服的小女孩，她在看什么？那是一种什么样的神情，即使在今天，我一次再一次重温这张照片，也找不出一个准确的字来形容。我只知道，那不是狂喜，不是愉悦，不是悲伤，不是迷茫，也不是麻木。那它是什么？这幅画的名字很长：Maria Frederike vanReede-Athlone at Seven Year of Age
。一个七岁的小女孩。他为Jean-Étienne Liotard创作，时在1755 – 1756
年。
转载自《范学德的博客》
http://blog.sina.com.cn/fanxuede
